Ого, уже и Мойша Круг в ход пошел..... привет от чотких пацанофф из 90-х.

я в сортах гавна не разбираюсь

писок свій мерзотний прикрий, свинюка
линкин парк фанаты такие фанаты

не знаюююмне понравился альбом...попсы тут нету в принципе , напихано как всегда электроники))) местами напомнило м2м а чтото напомнило старый добрый гибрид а на мнения остальных мне пох...

ps тэги на электроник рок поменяй

это и есть попса, та самая электроника, другое дело в метал электроника сувать, а то вы уже превыкли электронику за альтернативу принимать, скоро сборники ван б.рена польются
зачем ты писал ,всем остальным пох на твое мнение
ой спасибо, мы тут уже месяц сидим ждем тебя, не знаем какие тэги впихнуть, а тут ты, спасибки, хоть за такой коспическое предложение, элэктрический рок, это где его придумали, скажу по секрету альбом записан в Фрути Лупс

rosenrot,
вот так то)

[Linkin Park fan],

так у лп ещё и всегда электроника была как жанр



куда мир катится

Это реально они? Таааакой бред...ужс((((

Я надеялся, очень надеялся - увы...
НТ, Reanimation, Meteora - великая группа
М2М - временное помутнение разума, ну с кем не бывает
Тыща солнц - это уже не Линкин, ничем не примечательная серость
LP для меня умер.

Ни один страый фанат настоящего [LP] не может понять и простить...

Мне кажется,что настоящий фанат как раз поймет и простит.

Я настоящий фан линков, я вырос на НТ, Reanimation и Meteore. - но я НЕ ПОНИМАЮ этого !?!?!?!

Давайте на миг представим что ЛП начался бы не с НТ а с "Тыщи солнц". Был бы Линкин Парк тогда Линкин Парком?.

НТ, Reanimation и Meteorа - это три кита на которых держится мое понимание альтернативности в музыке. Теоретически альтернативная музыка не может быть популярной и наоборот, популярная не может быть альтернативной. Эти три альбома показали на сколько достаточно "сложная" для большинства людей альтернатива может быть популярной.

В чем же секрет достаточно больших продаж A Thousand Suns? Потому что альбом рвет всех на куски? Нет! Потому что после М2М все надеялись услышать что-то в стиле НТ... ну а получили то что получили, и это уже выходит за рамки альтернативы и идет в категорию популярной музыки.


A Thousand Suns - качественный и не очень обычный альбом. Многие другие группы считали бы успехом создать что-то подобное, но для Линкинов... я не оптимист по своей натуре, но аж такого не ожидал...

Для меня старый [LP], и то что мы слышим сейчас - две разные группы. Даже сама смена значка говорит о многом.

Я очень огорчен...

самый худший альбом!!!
каждый год всё хуже и хуже...

просмотрел я тыщу комментов и тоже решил высказаться. в мае 2007-го сразу после выхода М2М все начали поливать ЛП грязью, прям как сейчас. Мол опопсели совсем, музыка говно, меняйте название и т.д. вот и сейчас все поголовно утверждают что "старый ЛП" лучше, возвращайтесь к старому стилю. По мне так все группы возвращаются к "корням" не от хорошей жизни, а только тогда, когда не знают в каком направлении двигаться дальше. У ЛП эксперименты начались с выходом М2М и продолжились с A Thousand Suns. и на примере этого альбома видно что группа не топчется на месте, а работает над собой и выдает действильно хороший опытный, взрослый продукт.

конечно

я простил.
знаете,этот альбом не самый лучший даже у ЛП.
но он самый интересный.
вот вы привыкли,что когда начинается припев,усиливается гитара.
если мы послушаем Blackout,единственную тяжёленькую песею альбома,то услышим,что увеличивается звук пианино

так, ну не могу я в такой куче каментов не оставить своего =)))
ничего так... одна песня... остальное не запомнилось. еще один трек качает. под настроение вполне можно попробовать послушать. мысль тут есть - люди против машин, правда далеко не новая и довольно такие заезженная. правда не теряющая своей актуальности. в общем сойдет, метеоры или теории я и не ждал, потому не разочарован. хотя после этого альбом марсов может переслушаю. там все же хоть и провал но все же повеселее

тогда бы лп были малоизвестной попсовой убогой группой

ЛП заняли бы нишу рядом с Radiohead и Massive Attack. И детишки 6-10 лет не пели бы их песенки.

Парни очень хорошо поэксперементировали. Половина конечно пошла в корзину, но остальное в топку )))

Alexsunfire - спасибо большое, брат )))

14 сентября был знаменательным днем для поклонников и любителей музыки калифорнийских альтернативщиков Linkin Park. Именно в этот день вышел в свет четвертый студийный альбом группы, под громким названием A Thousand Suns, что навел много шума по просторам необъятного Интернета.
Стоит вспомнить, что предыдущая пластинка Minutes To Midnight неоднозначно была воспринята слушателями, многие критично (или скорее очень грубо) отнеслись к изменению в стиле. И это можно понять, многие слушатели загоняют группы в определенные рамки, надеясь, что их любимчики и будут в них оставаться. Многим нравится именно определенные этапы в музыке той или иной группы. А когда эти этапы проходят, то слушатель начинает критиковать, цепляться к «новому», надеясь всячески доказать, что «старое» было намного лучше, пуская в ход необоснованные ругательства и пафосные речи (в большинстве случаев нет ни какой разницы чем является это «новое»). Так же многие загоняют именно себя в жанровые рамки (что то на подобии – «Я такое не слушаю, значит - это говно»), не стараясь разобраться в новой музыке. Так же есть люди, которые действительно не воспринимают данное творчество (хотя и не отрицают, что оно таковым является), но и не пытаются доказать что то, или навязать свое мнение, они просто его высказывают, с контекстом, что это лишь их мнение, которое несет лишь субъективный характер. Остальные – полная противоположность: яростные фанатики, которым нет ни какой разницы, что пишем группа, лишь бы «ярлык» висел; любители, которым интересно познать что то новое, увидеть творцов в новом обличии; музыканты – разберут творение вдоль и в поперек, и выскажут мнение с полностью обоснованной, в неком плане, грамматической точки зрения; ну и фанаты, которые может и удивятся изменению в стиле, но, прослушав и ощутив то богатство звуков, примут его. Кто вы с выше перечисленного, известно только вам?
Задолго до A Thousand Suns группой было издано, если не ошибаюсь, четыре отдельных трека, которые не вошли ни в один альбом.
Первый из них – New Divide. Изначально эта песня была создана как саунтрек в фильму Трансформеры 2, и многие ждали не столько фильм как песню. Начинается New Divide с электронных семплов, которые честно говоря и напоминают каких то трансформеров, вот только музыкальных. Постепенно вступают ударные, электронная музыка нарастает, и тут резко «flash», после чего просто не можешь не поддаться ритму. Также интро насыщено не плохой гитарной партией, которая весомо дополняет все происходящее. Куплет начинается с уже знакомого электронного звучания, ударные придают нарастающего ритма, и под все это звучит мелодичный голос Честера. И тут снова уже знакомый более быстрый, тяжелый, насыщенный ритм, перекликающийся со словами – «So give me reason,..». Припев легко запоминается и очень круто вписывается в общее звучание всей песни. Так же интересно звучит третья часть песни, в которой бок обок идет соло электроники и гитары, во что потом вливается пение Беннингтона. В общем – песня очень хороша, чем-то похожа на What I’ve Done, но и значительно от нее отличается.
Второй – Not Alonе. Трек вошел в сборник песен, прибыль от продаж которого были направлены на благотворительность. Жалко, что именно такая слабая песня пошла на такое благое дело. Со всей этой мишуры оставляет не плохое впечатление только ударные и семплы. Явно Linkin Park откапали этот трек с полного мрака пыльной полки. Сама по себе песня пустовата.
Третья – Blackbirds, саунтрек к игре 8-Bit Rebellion. Песня совсем не тяжелая, довольно мелодичная. Бит вливается в музыку с первой секунды. Гитара придает треку особого звучания, хотя и не «рвет» жесткие рифы. Как по мне очень удачная композиция.
Четвертая – Pretend To Be, стопроцентно могла бы быть дополнением к Minutes To Midnight, в стиле третьего альбома. Мне кажется, что чего то в ней не хватает, возможно, именно той, всеми ненавистной в ЛП, электроники. Песня совсем не плохая, но и сказать, что очень хорошая я тоже не могу, что-то среднее.
Предвестником A Thousand Suns стал сингла – The Catalyst (куски которого были выложены задолго для проведения конкурса «LP FEATURING YOU»). Произошло это еще до Pretend To Be, а именно - 2 августа. Сомнений не возникало, что сингл и сам альбом в целом будет чем-то иным, каким то сюрпризом (хорошим или плохим - судить нам). The Catalyst стал шоком для многих слушателей и фанов LP. Лично я долгое время не мог определиться – хорошо это или плохо. Но вот я добрался до полного, новенького, с хорошим качеством трека. Первое что кидается в глаза - добавление электронного звучания. Текст насыщен христианскими мотивами, ну и, разумеется, как большинство творчества LP - легко запоминается. Структура песни очень интересна, я бы поделил ее на три части, по мере прослушивания которых меняется тональность, насыщенность музыки. Стоит выделить нарастание во всем треке, а особенно в третьей части. Именно тут мы слышим тихие звуки клавишных, электронных семплов и ударных, и под все это врываются слова "Lift me up, Let me go". Появляются звуки баса, что подчеркивает нарастание, начинает «прорываться» гитара. На самом пике, на вершине The Catalyst’a мы слышим мелодичное пение Беннингтона, что завершает композицию. Браво!
И наконец-то мы добрались до самого A Thousand Suns. Рассматривать его, я бы предпочел не как обычный сборник новых песен, а как концептуальное творения, каким он и является. Поделим всю прогулку на 15 глав, думаю, это будет логично.
Глава первая – The Requiem. Хорошее название для начальной части альбома. Затишье, начинает звучать мрачноватый мотив, в котором растворяются электронные семплы (интуиция подсказывает, что путешествие будет наполнено апокалиптическими мотивами), мрачный голос дает знать, что все уже началось и не стоит отрываться, что бы что-то не пропустить. Пение девочки делает эту часть уникальной, звучит текст с уже упомянутого трека – The Catalyst. Мост. И мы уже у второй главы.
Глава вторая – The Radiance, что в переводе означает сияние. Само вступление основывается на речи Роберта Оппенгеймера. В которой прозвучали такие строки –«Мы понимали, что мир не будет тем же. Часть людей смеялась, часть - плакала, а больше всего людей были безмолвны». Эти слова означают, что мир потерпел изменений, и в этом мире большинство людей бездействует и ведет себя пассивно по отношению к многим вещам. Так же автор наводит пример с Индусского священного писания - Bhagavad-Gita. В котором Вишну пытается уговорить Принца выполнить свое предназначение. Вишну изменяет свой облик и обращается к Принцу: «Сейчас я Смерть, разрушитель миров». После этих слов Оппенгеймер подводит черту под всем выше перечисленным, обращаясь к слушателям: «Я предлагаю нам принять это тем или иным образом».
Глава третья – Burning In The Skies. В начале слышны звуки клавишных, с которыми перекликается гитара, что в свою очередь значительно (как не странно) смягчает звучание. Весь первый куплет поет Майк, да, именно что поет, и очень даже хорошо. Ритм ускоряется и в дело вступает Честер, который исполняет припев. И снова Шинода, но уже под более насыщенную музыку. Эстафета к Беннингтону. В припеве я обратил внимание на интересную строку – «I'm losing what I don't deserve…», что означает – «Я теряю то, что не заслужил...». До этого момент такое ощущение, что музыка просыпается, и ждешь – когда же произойдет взрыв? И тут-то Дэлсон нас не подкачал, звучит шикарная соло партия, которая пробуждает море радостных эмоций внутри. Все затухает. Спокойное, очень красивое и мелодичное пения отсчитывает секунды до конца. Постепенный подъем, и исполнение уже запомнившегося припева, после чего все завершается повторением первых двух строчек.
Глава четвертая – Empty Spaces, во время которой мы слышим восемнадцать секунд какой-то битвы, что весомо подогревает атмосферу для восприятия следующей главы.
Глава пятая – When They Come For Me. С вокальной точки зрения песня построена на читке репа Майком, где он описывает обычного человека, который не испорчен общественность, который не опытен в жизненных коварствах. В плане ударных мелодии песни навеивает экзотику, что дает свой неповторимый оттенок. Слышны периодические звуки электроники, гитары и баса. После двух куплетов музыка затухает, и мягкой гитарной тропой мы перемещаемся к финишу трека. Именно тут вступает Честер, исполняя строки: «Когда они придут за мной, Придут за мной, Я уйду». Эти строки выражают не подчинение общей социальной системе, раскрывают индивидуальность, и не соглашение с уже устоявшимися, довольно привычными нормами. После этих слов снова звучит уже знакомый мотив. В самом конце мы слышим голос из мегафона, который я принял за голос диктатора, что будто бы делает нам указание как прожить эту жизнь. Песня уникальна и не на что не похожа.
Шестая глава – Robot Boy. Очень мелодичная вещь, которая заставляет осмыслить многие свои действия, как негативные, так и позитивные, и не смотря не на что - «бороться». Смысл стихов песни в том, что бы описать бездушность, пассивность, эгоизм нашего общества, и убедить людей бороться за себя и окружающих, не ожидая манны небесной. В песне гитары используются как вспомогательные инструменты, в основном песня построена на вокале, клавишных, ударных, ну и немного электроники. В этой композиции нет четкой структуры, что стало обычным делом в A Thousand Suns. В конце песни мы слышим некий всплеск со звуками электроники, Честер демонстрирует свои вокальные способности, музыка становится все легче и легче. На финише мы остаемся наедине с вокалов и гитарами, которые сильно успокаивают и завершают эту красоту. Именно мелодичность и мрачность делают этот трек особенным. «Hold on, the weight of the world, Will give you the strength to go».
Глава седьмая – Jornada Del Muerto, честно говоря, не имею ни малейшего понятия - о чем поется в этом мосте. Мелодикой эта вставка очень похожа на предыдущую песню. Jornada Del Muerto прекрасно подходит для соединения Robot Boy и следующего трека, которые совершенно разные.
Глава восьмая – Waiting For The End. Полагаясь на мой не совершенный английский, могу сказать, что песня с очень сильным текстом. Поется о душевных переживаниях человека, который близок к концу, который многое сделал и многое не успел, многое хорошее, а многое плохое, о его мыслях в этот момент. Начинается трек с динамичной гитарной партии. Резкий всплеск, после которого вступает бит. Майк читает реп на уже выше описанную тему. Люблю песни, в которых переплетается реп Майка и пение Чеза, как и в данном случае. Вот только на этот раз партия Шиноды имеет особенный оттенок, звучание чем-то похоже на регги. Подобное исполнение делает альбом более разнообразным. Песня наполнена электронным звучанием. Делсон тоже отличился, порадовавши нас прекрасным соляком, что дополняет все звучание и окончательно формирует музыку Waiting For The End.
Глава девятая – Blackout. Начинается песня с шумовых звуков электроники, и легкой барабанной дроби. В звучание вливается синтезатор. После этого мы слышим довольно жесткую музыку, хотя она вовсе и не насыщена тяжелыми гитарными звуками. Честер демонстрирует нам некий вокальный андеграунд, и после слов «…You can't get enough, you take, and take and take…» (что не могут не отбиться в памяти, «..Вы не знаете меры, все берете и берете и берете…») вокал перетекает в скрим, что очень гармонично сочетается с электронной музыкой. И снова – куплет, припев. Потом звучит своеобразное соло, вот только в исполнении МХ, чем-то похожее на соло с New Divide. Музыка затихает. Майк поет о перерождении, звучание набирает оборотов. И на пике все усиливается вокальной партией Честера. Текст песни описывает наше грешное поведение. Можно заметить, что тексты нынешних Linkin Park все больше насыщены христианскими мотивами, но при этом не лишены старого доброго мата.
Глава десятая – Wretches And Kings. Эту композицию смело можно приписать к «старому стилю» группы, многие воспринимают ее как «аспирин» в «Тысяче солнц». Речь Марио Сэвио является вступлением данного трека. В ней он говорит о некой «машине», системе, что управляет обществом, которую он призывает нещадно остановить. Эти слова описывают всю тематику текстов Wretches And Kings. Музыка полна гитарных рифов, что умело переплетаются с электронными вставка. Реп Майка звучит просто шикарно. Честер с соответствующей тексту агрессией исполняет припев. Песня очень динамична, так знакома и необычна. В финале повторяются слова Марио Сэвио, выражая общий дух трека. От многих я слышал, что эти слова тут лишние, с чем я категорически не согласен. Так говорят люди, которые воспринимают лишь звучание, но не общую картинку, не вникают в смысл творения, а просто бездумно качают головами в ритм. Не удивлюсь если именно Wretches And Kings, станет следующим синглом, после Waiting For The End.
Одиннадцатая глава – Wisdom, Justice, and Love. Весь мост являет собой часть речи Мартина Лютера Кинга, которая параллельно звучит со звуками фортепиано. Слова Кинга раскрывают тему распада моральных ценностей человечества, к чему привела война, ненасытная жажда денег и потеря гуманности. К завершению столь мудрой речи голос оратора искажается, изменяясь в голос робота, повторяющего финальную фразу «..cannot be reconciled with wisdom, justice and love…» («…не может быть урегулирован с мудростью, правосудием и любовью…»).
Глава двенадцать – Iridescent. Начинается композиция с мрачных звуков фортепиано, к которым постепенно присоединяется пение Шиноды (в данном альбоме вокал Майка уже обычное дело). Касаясь текстов, я бы назвал этот трек – «Песней об отчаяние, пустоте, слабости». Ближе к припеву, музыка насыщается, задается ритм. Текст поочередно исполняет Майк и Честер: куплет, припев, куплет, припев. После первого припева вступает гитара, которая очень красиво звучит на фоне всего происходящего. Самым зачетным моментом в песне является третья часть, в которой сольно звучит гитара, и пение всей группы, постепенно вступают ударные. Финал просто шикарный - мелодичный, насыщенный всеми инструментами и вокалом. Особенно хочу отметить как в этой песне, так и во всем альбоме Роба Бурдона (ударника), партии драмера просто восхитительные, разнообразные, придают каждому треку взрывного звучания. Этот альбом, бесспорно, самый сильный в плане драм партий, Роб заметно развивается в музыке Linkin Park.
Глава тринадцатая – Fallout, в ней звучит голос робота, что исполняет припев Burning In The Skies, постепенно изменяясь в голос Майка.
Четырнадцатая глава – The Catalyst. Ко всему выше написанному могу добавить лишь то, что песня в самом альбоме (слушая в установленном порядке) звучит еще лучше. Моя любимая композиция с этой пластинки.
Пятнадцатая глава – The Messanger. Безумно красивая песня завершает это путешествие, Честер поет ее так, как не когда не что пел. Такое ощущение, что голос льется прямиком из души. Вокал, а особенно хриплый голос очень созвучен с акустической гитарой и клавишными. Слова этой композиции звучат людям, которые чувствуют себя одинокими, слабыми от борьбы, отчаявшимися в душе, брошенными. Честер призывает, что если у вас наступают такие моменты, то просто «…вспомните любовь, и эта мелодия перенесет вас домой…». Мне очень понравилась финальная фраза, что означает – «Когда жизнь делает нас слепыми, любовь становится частью нас.». Прекрасное завершение.!
Я написал эту статью задолго после выхода A Thousand Suns, хотел лучше вслушаться в альбом. Но даже после первого прослушивания я был просто поражен. Единственное что я не смог понять – это Jornada Del Muerto. Этот альбом могут невзлюбить многие фанаты прошлого творчества группы, а для других он раскроет Linkin Park с совершенно другой стороны. Слушайте и наслаждайтесь…!
(Все выше описанное основано на моих личных познаниях и впечатлениях от прослушивания A Thousand Suns.)

10.10.2010

PPPHOENIXXX,
Мудрено, мутно, но познавательно! Хорошая статья, правда есть некоторые лексические и семантические погрешности в языке, но в целом вполне грамотно. Долго писал?

нет, день...!.. а точнее часиков 6-7

попсовее однозначно уже не будет

на концертах вместо гитары будет балалайка а вместо ударных костаньеты

зато альбом можно продавать как средство от бессонницы)

отстой!

релаксовый такой музончик

он уже вышел

ты это серьезно? он вышел в начале сентября